美术生们，是不是越临近考试越慌——画素描总担心明暗交界线没卡准，色彩调色一紧张就脏了，速写动态总觉得僵僵的？今天把压箱底的高分细节清单整理好，最后几天照着练，稳赢！
一、素描
素描是“看细节定生死”的科目，阅卷老师扫画3秒，先看整体构图，再盯这些关键细节：
构图宁偏上别偏下，宁小别大：半身像或静物构图，主体物中心比画面中心高1-2厘米更显舒展；画头像时，头顶留1指空间，下巴别超画面底部，避免“顶天立地”的压抑感。如果实在没把握，用铅笔轻轻打十字线定中心，绝对不会错。
明暗交界线要“卡实+过渡”双管齐下：很多同学要么把交界线画成“死线”，要么虚得没存在感。正确做法是：在颧骨、鼻梁这些骨骼突出处“卡实”，在肌肉衔接处（比如脸颊到下颌）慢慢过渡，用4B铅笔侧锋扫出渐变，质感立刻出来。
细节别“贪多”，重点抓“视觉中心”：画头像就盯五官，尤其是眼睛的瞳孔反光、鼻翼的明暗转折；画静物就突出主体物（比如陶罐的釉面反光、水果的高光），次要物体（比如衬布褶皱）别画太碎，否则会抢主体，整体变“乱”。
二、色彩
色彩最容易出现“画得像但分不高”的情况，核心问题就在这3个细节：
调色别“乱加白”，用环境色提亮：画亮部时直接加大量白会让颜色“粉”，正确做法是加少量柠檬黄或浅灰蓝（根据环境色定），既能提亮又能让颜色更通透。比如画白色衬布，暗部加一点浅紫，亮部加一点淡黄，立刻有层次感。
笔触别“平涂”，按“物体结构”走：画陶罐时，笔触顺着罐身的弧度走；画水果时，用短笔触表现球形体积；画衬布时，长笔触拉褶皱，短笔触卡转折。杂乱无章的笔触会让画面“散”，有规律的笔触能帮你“塑型”。
背景别“偷工减料”，要“衬”主体：很多同学急着画主体物，背景随便涂两笔，殊不知背景是“烘托氛围”的关键。主体物暖色调，背景就加一点冷色（比如浅蓝灰）；主体物冷色调，背景加一点暖色（比如浅橙灰），对比之下主体物更突出。
三、速写
速写时间紧，很多人只顾着画完，却丢了最拉分的细节：
前3分钟先“定动态线”，别急着画五官：用长直线画“头-肩-胯-脚”的动态，比如站姿胯部略斜，坐姿膝盖弯曲角度要准，动态线错了再画细节也白费。画动态时可以夸张一点，比如弯腰时背部曲线拉明显，人物更有张力。
“衣纹”别瞎画，只画“关节转折处”：腋下、肘窝、膝盖、脚踝这些地方的衣纹要画实，其他地方的衣纹用轻线带过，甚至不画。画衣纹时要“分组”，比如袖口的衣纹画3-4条一组，别一条一条散着画，否则像“麻袋”。
最后2分钟补“质感细节”：鞋子的鞋带、衣服的纽扣、背包的带子，这些小细节别漏！用重线卡一下鞋带的交叉处，用短线表现衣服的布料纹理，阅卷老师看到这些细节会觉得“你很用心”，分数自然高。
